北京人艺话剧的精品，出自精益求精的治艺精神， “龙马风神，骆驼坦步” 。

    演员黄宗洛擅长塑造小人物，他为演好《龙须沟》里一个卖酸梨的角色，在隆冬腊月跟着卖梨的老人做了半个月买卖。到了演出时，这个角色只在舞台的一角，一声不吭，一动不动，背对台口，连灯光也打不到。

    有了这样的演员，何愁没有好戏？正是不计时间成本又近乎苛刻的长期打磨，反复的重排、复排，对剧本细节的字字考究，对编剧精神严丝合缝的把握，造就了一部又一部经典。从1952年建院至今，将北京人艺的经典一字排开，几乎就是中国当代话剧的大体轮廓：《龙须沟》《骆驼祥子》《茶馆》《雷雨》《日出》《北京人》《蔡文姬》《狗儿爷涅槃》《李白》《天下第一楼》《鸟人》……在中国，还没有哪一家剧院可以拿出这么多重量级的压箱底作品，焕发出这么强大的经典力量。

    大戏之中必有大师。1949年12月，老舍从美国归来，看到面貌一新的中国，创作热情一下子燃烧起来。剧本完成后，他找到在北京师范大学担任文学院院长和外语系主任的焦菊隐，邀请他执导。编排完成后，这部剧首轮连演了55场。这就是《龙须沟》——新中国话剧艺术的滥觞，现实主义、民族风格、国际标准融合的中国话剧学派的源头。

    在北京人艺的历史上，能找到一个个在话剧史上响当当的名字——曹禺、焦菊隐、欧阳山尊、赵起扬、老舍、郭沫若、刁光覃、田冲、于是之、朱琳等等。他们是导演、编剧、演员，是新中国话剧的标杆，定义了北京人艺的高度；他们开拓的路径，已然成为今人接踵追随的大道。